AAPI و برندهای آسیایی برای خرید اکنون و همیشه

ماه می، ماه میراث جزیره‌نشینان آسیایی و اقیانوسیه در ایالات متحده است که به کمک مردم آسیایی، آسیای جنوبی و جزایر اقیانوس آرام در فرهنگ آمریکایی به رسمیت شناخته می‌شود. در دوره‌ای که آسیایی‌آمریکایی‌ها با افزایش تبعیض و جرایم ناشی از نفرت مواجه شده‌اند، برجسته کردن و تجلیل از تأثیر مثبتی که بسیاری از فرهنگ‌های مختلف جهانی بر صنایع خلاق گذاشته‌اند – نه فقط در اینجا، بلکه در سراسر جهان – بسیار مهم است. صنعت مد به ویژه توسط طراحان آسیایی بیشماری غنی شده است، از مبتکرانی مانند Issey Miyake و Comme des Garcons’ Rei Kawakubo گرفته تا افراد مطرحی مانند کمیسیون و ترنس ژو، که همگی عناصر میراث خود را در طراحی های خود گنجانده اند. راه های مختلف. در اینجا، یک آغازگر درباره برخی از مارک‌های مورد علاقه ما در آسیا، جنوب آسیا، و متعلق به جزیره‌های اقیانوس آرام از سراسر جهان برای دانستن و خرید – اکنون و همیشه.

کمیسیون

این برند مستقر در نیویورک در سال 2018 توسط Huy Luong، Dylan Cao، و Jin Kay تأسیس شد که همگی از نحوه لباس پوشیدن مادران آسیایی خود در اواخر دهه 80 و اوایل دهه 90 الهام گرفته اند.

سوپریا لله

طراحی های شیک و مدرن سوپریا لله، طراح بریتانیایی-هندی، او را به فینالیست جایزه LVMH 2020 تبدیل کرد و او را در فهرست کوتاه صندوق مد ووگ امسال قرار داد.

مینجو کیم

مینجو کیم، طراح کره ای و برنده فصل اول نتفلیکس بعدی در مد، لباس زنانه آسان و خوش خلق را طراحی می کند که برای مهمانی ها عالی است.

ایسی میاکه

تکنیک چین‌چینی امضای Issey Miyake از زمان شروع آن در اوایل دهه 1990، الهام‌بخش طراحان بی‌شماری دیگر بوده است. Miyake در سال 2022 درگذشت، اما این برند همچنان قوی است (و قطعات قدیمی Pleats Please مورد توجه کلکسیونرها هستند).

سندی لیانگ

سندی لیانگ ساکن نیویورک از ریشه های چینی خود برای طرح های اسپرت زنانه خود الهام گرفته است. مری جینز الهام گرفته از بالرین او به یکی از محبوب ترین دختران مد تبدیل شده است.

هایین سئو

طراح کره‌ای مستقر در آنتورپ، Hyein Seo، با استفاده از پس‌زمینه طراحی خود، چرخشی Y2K را روی پارچه‌های فنی با مقدار مناسب لبه قرار می‌دهد.

یوهان وانگ

قطعات هنری و اثیری یوهان وانگ از ایده های سنتی چینی در مورد زنانگی الهام گرفته شده است. اما آنها هرگز هم شیرین – حتی لباس های کوکتل گلدار او به طرز شگفت انگیزی برانداز و مدرن است.

پیتر دو

پیتر دو، طراح نیویورکی، در سن 14 سالگی از ویتنام به ایالات متحده مهاجرت کرد. پس از کار در سلین و درک لام، او نام تجاری خود را راه اندازی کرد که بر خیاطی و ساخت و ساز دقیق تمرکز دارد. پیتر دو نیز اخیراً به عنوان مدیر خلاقیت جدید Helmut Lang انتخاب شده است.

جی کیم

کلکسیون‌های ژنیا کیم برای برندش، جی کیم، ریشه در لباس‌های سنتی کره‌ای دارد که او با تغییری مدرن ارائه می‌کند.

KkCo

KkCo طرح‌های اسپرت و بازیگوش را در دسته‌های محدود در لس‌آنجلس می‌سازد (جلیقه‌های کاربردی با لهجه‌های ژولیده، شورت دوچرخه‌های پاپ کورن، و دامن‌های پارچه‌ای تری را در نظر بگیرید).

روی

طراح Rui Zhou که به خاطر لباس‌های بافتنی بریده‌اش شناخته می‌شود، قطعات پوشیدنی می‌سازد که شکنندگی و استحکام را متعادل می‌کند.

رخ

طراح Rokh Rok Hwang در سئول به دنیا آمد و در آستین تگزاس بزرگ شد. قطعات نوآورانه او – که اکنون در لندن طراحی شده و در پاریس به نمایش درآمده است – منعکس کننده یک دیدگاه کاملاً مدرن است.

شب

جسیکا تسه، طراح چینی-آمریکایی جواهرات بازیگوش و ظریفی را با الهام از زندگی بین شهر نیویورک و فلورانس ایتالیا می سازد.

کارا

خط کیف دستی سارا لاو، طراح چینی-آمریکایی، کارا، حس سرگرمی را در بر می گیرد و سایه های مینیمالیستی را با بافت های مجلل ترکیب می کند.

ساکای

ساکای، که توسط طراح ژاپنی چیتوز آبه در سال 1999 تأسیس شد، امروز نیز مانند آن زمان بسیار پیشرفته است.

آنا کیکو

پس از نمایش اولین مجموعه خود به عنوان بخشی از Chromat’s SS19 Saturation Show، آنا کیکو به خلق قطعات کلاسیک با مقدار مناسب لبه ادامه می دهد.

ترنس ژو

ترنس ژو، طراح مد چینی مستقر در نیویورک، شبح های حجیم و در آغوش بدن را خلق می کند که در نوع خود بی نظیر هستند.

Labucq

Lauren Bucquet، طراح نیمه چینی، خط لوازم جانبی شلوغ خود را در سال 2018، پس از 10 سال به عنوان طراح اصلی کفش برای Rag & Bone، راه‌اندازی کرد.

عبارات

قطعات طراح سوهانی پرخ از تعاملات او با هنر معاصر و سبک های مختلف معماری شهرهای بسیاری که به آنها سفر کرده است الهام گرفته شده است.

سیمون روشا

سیمون روشا همچنان راه را برای “زیبایی شناسی جوان و سرکش” با تزیینات زنانه که همیشه مورد استقبال قرار می گیرد، هموار می کند.

مثل پسرها

برچسب ژاپنی پیشگام به ریاست ری کاواکوبو همچنان یک نیروی نوآور و رادیکال در دنیای مد است.

خط مشی خصوصی

Private Policy، برچسبی بین شانگهای و نیویورک از طراحان چینی Haoran Li و Siying Qu، تلفیقی زیبا از میراث چینی و سبک خیابانی نیویورک است.

کیجون

هیونوو کیم و میونگجون شین با الهام از سبک خیابانی دهه 80 و 90 سئول، قطعات روزمره را با پیچ و تاب طراحی می کنند.

SVNR

برند جواهرات و لوازم جانبی کریستینا تونگ، طراح چینی-آمریکایی، SVNR، مواد طبیعی را با اشیاء یافت شده ترکیب می کند تا قطعاتی با الهام از پالت رنگ کیوتو و صنایع چینی اندونزی ایجاد کند.

استودیو ری

طراح کره ای کیوی Cherry Kim در سال 2020 استودیوی Rhee را تأسیس کرد، برچسبی که به نام مادرش تغییر می کند. تصاویر قابل توجه و استعداد خام کیم چشم بسیاری از جمله StockX، A24، و اخیراً le PÈRE را به خود جلب کرده است، که او در پاییز گذشته یک مجموعه نه قطعه را برای آنها طراحی کرد.

تانک ایر

برند کلر رابرتسون-مکلود، بنیانگذار تانک ایر، با الهام از زنان قوی خانواده اش، قصیده ای برای زنان خانواده و میراث تایلندی و انگلیسی اوست. این برند اصول ساده پایداری را ارائه می دهد که توسط افرادی مانند بلا حدید و کارداشیان ها استفاده شده است.

ته پارک

طرح‌های Tae Park که توسط Taehee Park طراح ساکن بروکلین تأسیس شد، یادآور شبح‌های قدیمی رمانتیک همراه با ریشه‌های آسیای جنوب شرقی پارک است.

عقل و حرکت

Ratio Et Motus در لاتین به معنای «حس و احساس» توسط آمریکایی‌های چینی-آمریکایی آنجلا وانگ و شنگهائو لی تأسیس شد. هر مجموعه تعادل بین عملکرد و تجمل را از طریق مجموعه ای از کیف های دستی چرمی برجسته بررسی می کند.

آنیتا من

آنیتا کو به خاطر قطعات همیشگی اش که برای هر مناسبتی همه کاره باقی می مانند، به خوبی شهرت دارد. کو در سال 2023 جایزه طراح جواهر جواهر جوایز Gem Awards را دریافت کرد.

اشلین

طراحی‌های اشلین پارک، طراح ژاپنی-آمریکایی، با تکیه بر تجربیات او در یوجی یاماموتو و کالوین کلین، دارای خیاطی‌ها و شبح‌های قوی و همچنین یک ابتکار تجملی بدون زباله است.

نارنجک

Lu’u Dan، ویتنامی برای “مرد خطرناک”، یک برچسب لباس مردانه است که توسط طراح Kwaidan Editions، Hung La، راه اندازی شده است. طرح های این برند شیک و مینیمالیستی هستند، با اشاره های ظریف به لباس های خیابانی ژاپنی.